Mentores

Director de Tecnología Creativa Arquitecto de formación y con una maestría de la Pontificia Universidad Católica de Chile, aporta una perspectiva única a sus proyectos, combinando sus habilidades como productor musical y artista 3D.Su trabajo se basa en la pasión por la colaboración interdisciplinaria, el diseño de sonido y la integración de diversas herramientas para visualizar narrativas cautivadoras.

Claudio Lara es docente, músico y creativo, actualmente a cargo del laboratorio de innovación tecnocreativa del Centro para la Revolución Tecnológica de las Industrias Creativas, ubicado en el Campus Pucón de la Universidad de La Frontera. Su trabajo se sitúa en el cruce entre arte, tecnología y territorio, con un fuerte foco en la creación e investigación musical y en la producción de piezas audiovisuales desarrolladas mediante inteligencia artificial, entendida como una práctica creativa y experimental. Desde el CRTIC Pucón ha impulsado y producido obras, laboratorios y experiencias vinculadas a nuevos medios, sonido, realidad inmersiva y creación audiovisual contemporánea, promoviendo espacios de formación, residencias y producción artística con enfoque territorial y comunitario, consolidando el laboratorio como un polo tecnocreativo en la macrozona sur.

Documentalista, artista de nuevos medios y académica con más de 15 años de trayectoria en la intersección del cine y las tecnologías emergentes. Magíster de Goldsmiths University of London, su trabajo ha sido premiado con el Peabody Award (2022) y Mención Honrosa en Ars Electronica por el reconocido Proyecto Quipu, con estreno en IDFA DocLab, Hotdocs, The Guardian Docs entre otros festivales. Es docente en universidades nacionales en áreas de interactividad, producción digital y sonora además de mentora en laboratorios y programas de residencia artísticas y audiovisuales. Co produce el proyecto de realidad virtual Volver a Casa Madre VR (2023, Idfa Doclab) y dirige y produce la serie sonora El Estallido de las Cosas (2021, Sheffiled Docfest) desde la productora Mucha Media, actualmente con base en Frutillar, en el sur de Chile. Es Directora Artística y Ejecutiva de FAVsur, Festival de Artes Verdes, de Puerto Varas y Coordinadora y Mentora del Programa Cines en el Borde de la Bienal de Artes Mediales.

Miguel Bolt es artista, productor creativo y director ejecutivo. Su trabajo se sitúa en la intersección entre arte, ciencia y tecnologías inmersivas, con foco en procesos de investigación territorial y producción interdisciplinaria. Dirige Tiempo Pewén, un proyecto de VR cinematográfico desarrollado desde el sur de Chile, y es fundador y director del Festival Reino Fungi, una plataforma internacional que articula arte, ecología, investigación y economías creativas en contextos institucionales y de circulación global.

Paola Olea es una artista digital chilena apasionada por el arte generativo, utilizando Touchdesigner como su herramienta principal. Su trabajo se nutre de la teoría del caos, explorando cómo pequeños cambios pueden desencadenar infinitas posibilidades visuales. Cada una de sus obras es única, formando familias de visuales que comparten un origen pero desarrollan su propio carácter y dinamismo. Pao, busca la belleza en la simplicidad, explorando el movimiento y la forma para transmitir paz y armonía. Sus creaciones han sido expuestas en destacados eventos y galerías en Chile, Japón, Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Argentina, Colombia, México, España y Rusia.

Poli Mujica es Artista Visual (U. de Chile), máster en Artes Mediales (UPV, España). Se caracteriza por ser una investigadora y creadora transdisciplinar, cuyo trabajo profundiza en la intersección entre arte, ciencia, tecnología y educación. Cuenta con más de 10 años de experiencia en el ámbito cultural, abarcando desde la dirección creativa y diseño hasta la gestión cultural y producción ejecutiva. Es experta en el uso de tecnologías inmersivas y audiovisuales, diseño de experiencias interactivas, animación digital 3D y realidades mixtas.  Ha expuesto sus proyectos en New York Latin American Art Triennial, TUM TUM; Festival de Arte, Ciencia y Tecnología de mujeres y disidencias en CDMX, MUTEK cl, Ars Electrónica Festival en Linz, Austria. Ataranzanas del Grao en Valencia, España. Centro Cultural Brueguel en Bruselas, Bélgica, Galería Macchina, Museo de Arte Contemporáneo en Santiago de Chile, entre otros.  En la actualidad, se desempeña como docente de Artes Mediales en la Pontificia Universidad Católica de Chile y como docente de Pensamiento Computacional en la facultad de diseño de la Universidad Diego Portales (Chile), labor que compatibiliza con su práctica artística y con la creación de visuales para música en vivo.

Ingeniero Industrial y especialista en tecnologías creativas, con foco en Unreal Engine, motion capture y virtual production. Cuenta con experiencia en el diseño y desarrollo de soluciones digitales aplicadas a animación, XR, publicidad y proyectos culturales, integrando criterios técnicos, creativos y estratégicos. Ha liderado procesos de innovación, prototipado y acompañamiento de equipos multidisciplinarios. Actualmente lidera Newen Digital Lab, desde donde se generan soluciones creativas integrando tecnología e interactividad